O eletrônico sempre foi um dos meus estilos musicais favoritos, tanto pelas infinitas vertentes que possui, como também porque acredito ser o movimento musical que melhor representa nossa geração. É cada vez mais crescente o número de artistas que se destacam nesse meio, inovando com a mistura de vários outros gêneros, utilizando samples e criando remixes que repaginam – e muitas vezes imortalizam – clássicos, e também com performances ao vivo (o que nesse estilo ainda é um preconceito, por parecer que é apenas um simples “apertar de botões”). Felizmente isso é algo que está mudando, e hoje vou falar de um cara que é o exemplo perfeito dessa evolução, pois com seu mais recente trabalho expandiu esse estilo a um nível surpreendente, numa mistura surreal de música e arte multimídia: o genial Amon Tobin. Leia mais…

Esses dias me deparei com um Video bem interessante, publicado na Wired, comentando acerca da produção Sonora e Musical do game Infamous. Embora o jogo em si não traga muita coisa de inovação, a parte do Design Sonoro é um caso à parte.

Contando com a Produção e o toque de gênio de Amon Tobin (que já havia trabalhado com games em Splinter Cell: Chaos Theory), este videozinho vale pela demonstração do Processo – desde a adaptação de “objetos cotidianos” e “gravação de campo” para a música como o processo inverso, bem como todo o verdadeiro Design de sons para fazer as coisas casarem e conversarem juntas. Embora um dos entrevistados diga que prefira separar o Compositor do Sound Designer, deixando que a produção fique com o cargo de adicionar a interatividade no som, felizmente percebo que caminhamos no sentido contrário.

Vale a pena ver.